El Teatro en Puerto Rico

El Teatro en Puerto Rico, como en muchos otros lugares del mundo, ha pasado por un sin número de cambios. Estos son, tanto en la manera en que se representa, los textos que se utilizan, los temas, el estilo, la actuación, el lugar que se utiliza para las representaciones en fin todo los aspectos y elementos que forman el teatro de alguna manera u otra han sufrido algún tipo de evolución. En Puerto Rico gracias al interés que se da por el Teatro durante el siglo XVIII Y XIX, se organiza una clase teatrista más profesionalizada. Sin embargo estos se enfrentan a que no había el espacio para realizar las representaciones, además del atrio de la Catedral de San Juan, donde se veían temas bíblicos o éticos. A raíz de este percanse se construían "teatros" al aire libre en alguna plaza. Uno de los primeros Teatros construídos en Puerto Rico lo fue el Teatro Tapia. El mismo es de suma importancia en la Historia Cultural de Puerto Rico. Debido a esto los invito a leer el artículo:
El Tapia, casa del teatro nacional; ¿Cómo se vislumbra el futuro?
http://www.zonai.com/noticia_mainb.asp?ZONAI:22143&pos=m&title=ZONAI&catid=0
este es uno muy completo y muy interesante, donde nos da un trasfondo histórico sobre el Teatro en Puerto Rico.

Dramaterapia

El Teatro no solo sirve para entretener y educar, pero también para tratar de entender problemas relacionados a la psicología humana. La DRAMATERAPIA es el empleo del arte dramático creativo para lograr objetivos terapéuticos tales como el desarrollo de la personalidad, y la integración física y emocional. La dramaterapia se sirve del teatro como instrumento, gracias al cual, podemos acercarnos a los problemas emocionales del paciente/cliente/actor. Dicho "instrumento" consiste en propuestas de ejercicios dramático- terapéuticos , desarrollo de roles, improvisaciones teatrales, escenificaciones de cuentos, y creación de guiones a través de diferentes técnicas expresivas.En el contenido de sus guiones aparecen problemas humanos, conflictos, dificultades y alegrías. El paciente/cliente/actor penetra en la creación de sus dramas y tiene la posibilidad de referirlos a sí mismo.
La dramaterapia se concentra fundamentalmente en los aspectos sanos de la persona estimulando la intuición, la espontaneidad y la imaginación del individuo. Cuando la persona logra adueñarse y valorizar esos aspectos como propios, que por lo general están olvidados o negados, comienza el proceso de recuperación. Se trabajan desde el drama, la distancia dramática, el trabajo corporal, los métodos, la teoría, el objetivo y la creatividad.
http://www.acledima.org/dramaterapia/dramaterapia.htm

Teatro Escolar

El Teatro Escolar en Puerto Rico debería de apreciarse más. Tomando en cuenta las ventajas que presenta para el estudiante y para los maestros, enseñar esta materia. El estudiante puede trabajar sus destrezas en lectura, escritura, expresión corporal, expresión oral, las artes tanto manuales como visuales, el analizar una lectura y llegar a sus propias conclusiones. Experimenta la creatividad del estudiante lo ayuda a descubrir cualidades que tiene, pero desconocen pueden ser tanto en el diseño de vestuario, de escenografía, de maquillaje, el personificar un papel, haciendo juego de voces, utilizando el cuerpo para expresarse, etc. Como individuo te ayuda para expresar sus miedos, alegrías, conflictos y sus esperanzas aunque sea personificando un papel. Por otra parte es un trabajo de interacción total, donde tiene que trabajar con otras personas, por lo tanto es un arte esencialmente social. Aquí no solo los estudiantes trabajan entre ellos sino que los maestros de distintas materias se pueden unir a la causa. Puede ser tanto el maestro de inglés, español, matemáticas, arte, baile, historia, ciencias y otras. Con esta integración no solo se desarrolla una comunicación entre maestros sino que se le da el ejemplo a los estudiantes de como se pueden relacionar las distintas áreas o materias entre si. Los educa para trabajar en grupo de una manera cooperativa más que competitiva. Además de que sirve para que se asignen roles donde cada cual es el encargado de las diferentes tareas que se desarrollan en el teatro. Cualidad que sirve para crear responsabilidad y liderazgo entre los estudiantes, además de valorar el trabajo en grupo.
Le da la libertad al estudiante a actuar a ser otra persona a darle riendas sueltas a su imaginación. Pero que pueda estar conciente de las consecuencias que esto puede traer. Los adolescentes buscan identificarse como individuos, por eso es una de las etapas más complicadas y a la vez más vulnerables donde estan expuestos constantemente a tomar decisiones que pueden ser erróneas. Aunque se está conciente de que estan actuando, pero pueden familiarizarse y entender un poco más la situación que se presente.
Busca que el estudiante se anime a investigar su personaje, el lugar donde se desarrolla la acción, las costumbres del personaje, el verdadero mensaje que quiere transmitir el autor y no el mensaje literal que está escrito, como una decisión afecta el desenlace de una obra, etc.
El trabajo teatral se puede considerar como los primeros pasos de un estudiante a enfrentarse al ojo crítico de un público y a decidir que críticas va a tomar para bien y cuales va a ignorar.
El Teatro no se debe de ver como una electiva para cumplir con los créditos requeridos para completar la escuela superior. Al contrario es una materia al igual que muchas otras llena de ventajas educativas, con la maravillosa cualidad de ser adaptable a casi cualquier situación y/o materia. No se debe de ver como una disciplina que solo busca la fama del cine o la T.V., pues realmente no es una de las ventajas primordiales.

Ventajas del Teatro Escolar

Es una área donde se pueden desarrollar un sin número de destrezas. Se puede explorar tanto en lo personal pues es un medio para expresar sus...